Hasta el 16 de junio de 2019, el Museo de Bellas Artes de la ciudad de Montreal presenta una exposición titulada “Conexiones”.
Lo singular de esta exhibición es que reúne el trabajo de siete artistas y colectivos contemporáneos canadienses provenientes de orígenes culturalmente diversos, a quienes se les ha pedido que se inspiren en las piezas exhibidas en la colección de la Galería de las culturas del mundo del museo.
La idea detrás de esta iniciativa es hacer que la diversidad artística en Canadá pueda entrar en diálogo con las colecciones que alberga este museo, uno de los más importantes en la ciudad de Montreal.
Según los organizadores de la exhibición, este proyecto se inspira en las teorías postcoloniales del filósofo indio Homi K. Bhabha, y su concepto de la hibridación, que no puede ser separado de su crítica al imperialismo cultural. Uno de sus textos fundamentales es “The Location of Culture”, publicado en 1994.
Artistas que participan en la exposición «Conexiones». incluyendo a María Ezcurra, Nuria Carton de Grammont. Brendan Fernandes, Hua Jin, Karen Tam, Pavrita Wickramasinghe, Arwa Abuon, y el colectivo latinoamericano, Z’otz Collective, compuesto por Nahúm Flores, Erik Jerezano e Ilyana Martíbez. (Foto: MBAM/FB)
El texto que acompaña a esta exhibición señala de modo autocrítico que “Como nuestras colecciones están formadas esencialmente por objetos adquiridos por coleccionistas occidentales, éstos sólo reflejan parcialmente las culturas de las que proceden, y se asocian más a menudo a nociones de visiones exóticas y de rareza que a la representatividad cultural”, es decir, se trata de una mirada colonial, que cosifica al sujeto observado.
Desde esta óptica, los museos han servido para legitimar el eurocentrismo y construir los discursos de dominación cultural de las periferias imperiales. Reflejo de las ideas contemporáneas de reapropiación y la necesidad de reinterpretación de la cultura por quienes hacen parte de ellas, la idea es la de dar el derecho al acto estético al sujeto cultural subalternizado para establecer una “recontextualización cultural que es a la vez creativa e inclusiva.”
En este proyecto trabajaron la artista plástica María Ezcurra y la historiadora del arte Nuria Carton de Grammont.
En conversación con Radio Canadá Internacional, ellas explicaron que su trabajo, titulado “Objetos personales” fue novedoso porque en su creación decidieron explorar desde el arte y la instalación plástica los elementos y las consecuencias de la inmigración latinoamericana a Canadá.
Para ello, María Ezcurra y Nuria Carton de Grammont lograron la participación de 21 inmigrantes a quienes se les invitó a que compartan un objeto que refleje el proceso de inmigración, esto acompañado de los respectivos testimonios.
María Ezcurra en los preparativos de la pieza «Objetos personales». (Foto: FB)
Con esta creación, ellas proponen una experiencia estética en la cual la frontera sujeto observador/ sujeto observado se quiebra para dar lugar a una horizontalidad a la vez creativa y colectiva.
Esta obra, junto a la de otros artistas como Brendan Fernandes, Hua Jin, Karen Tam, Pavrita Wickramasinghe, Arwa Abuon, y el otro colectivo latinoamericano, Z’otz Collective, compuesto por Nahúm Flores, Erik Jerezano e Ilyana Martíbez, será integrado a las galerías de la nueva ala de las culturas del mundo y de la convivencia, Stéphan Cretier y Stéphany Maillery, cuya inauguración está prevista para el mes de junio.
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